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<!DOCTYPE html>

<title>Vibraphone</title>

</head>

<h1 id="firstHeading" class="firstHeading mw-first-heading"><span class="mw-page-title-main">Vibraphone</span></h1>

</header>

</div>

<p>Le <b>vibraphone</b> est un <a href="Instrument_de_musique" title="Instrument de musique">instrument de musique</a>, de la famille des <a href="Instrument_de_percussion" title="Instrument de percussion">instruments de percussion</a>, et plus précisément de la branche des <a href="Clavier_(instrument)" title="Clavier (instrument)">claviers</a>. Souvent confondu avec le <a href="Xylophone" title="Xylophone">xylophone</a>, le vibraphone est constitué de métal et non de bois.

</p><p>Son nom est constitué de deux parties : vibra (pour <a href="Vibrato" title="Vibrato">vibrato</a>) ; phone (pour phônê, voix en <a href="Grec_ancien" title="Grec ancien">grec</a>).

</p><p>Le vibraphone a été inventé en <a href="1916" title="1916">1916</a> par Hermann Winterhoff, qui s'est inspiré du <a href="Glockenspiel" title="Glockenspiel">glockenspiel</a>, illustré dans la musique européenne depuis <i><a href="La_Fl%C3%BBte_enchant%C3%A9e" title="La Flûte enchantée">La Flûte enchantée</a></i> pour les lames métalliques, et du <a href="Marimba" title="Marimba">marimba</a> d'<a href="Am%C3%A9rique_centrale" title="Amérique centrale">Amérique centrale</a> pour les résonateurs accordés. Il est commercialisé en 1922, puis perfectionné par Henry Schluter en 1927. Si le premier vibraphoniste de talent fut le jazzman <a href="Lionel_Hampton" title="Lionel Hampton">Lionel Hampton</a>, l'instrument a également trouvé sa place dans la <a href="Musique_classique" title="Musique classique">musique classique</a> du <abbr class="abbr" title="20ᵉ siècle"><span class="romain">XX</span><sup style="font-size:72%">e</sup></abbr> siècle, grâce à des compositeurs comme <a href="Edgard_Var%C3%A8se" title="Edgard Varèse">Edgard Varèse</a>, <a href="Pierre_Boulez" title="Pierre Boulez">Pierre Boulez</a> ou <a href="Steve_Reich" title="Steve Reich">Steve Reich</a>. Il a été utilisé au fil des années dans des styles musicaux très différents (notamment la <a href="Salsa" title="Salsa">salsa</a>), même s'il ne joue véritablement un rôle central que dans certaines formations de <a href="Jazz" title="Jazz">jazz</a>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Présentation"><span id="Pr.C3.A9sentation"></span>Présentation</h2></div>

<p>Le vibraphone consiste en un cadre surmonté de lames de métal horizontales, sous lesquelles se trouvent des caisses de résonance appelées « résonateurs ». Ces dernières sont le plus souvent en aluminium ou en matière synthétique. Le vibraphone est composé d'un clavier qui, sauf exception, couvre trois octaves. Il n'est fait que de métal ; une petite barre de fer est attachée à une pédale, qui permet de l’abaisser afin de permettre un son continu (<i>voir plus bas)</i>. Elle s'étend sur toute la longueur du clavier : en remontant, elle étouffe toutes les lames simultanément. L'instrument est également doté, sur le bord le plus proche des lames des caisses, de petits cercles de métal qu'on peut fermer et ouvrir en actionnant un moteur, ce qui donne des effets de vibration plus ou moins rapide selon la vitesse du moteur. On en joue avec des mailloches (baguettes entourées de fil.)

</p>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Le_vibrato">Le vibrato</h3></div>

<p>L'une des spécificités de l'instrument, à l'origine de son nom, est la présence, sur la plupart des modèles, d'un système de <a href="Vibrato" title="Vibrato">vibrato</a>. Dans le cas du système dit « à ailettes » (le plus répandu), chaque tube est doté d'un clapet actionné par un moteur, dont l'ouverture et la fermeture produisent le <a href="Vibrato" title="Vibrato">vibrato</a>. La vitesse d'oscillation peut être ajustée au moyen d'un variateur de vitesse. Indépendamment du moteur, les ailettes peuvent aussi être réglées manuellement de manière à brider ou non le volume sonore global du vibraphone.

</p><p>Le terme « vibrato » est employé abusivement dans le cadre du vibraphone, étant donné que l'effet produit par la rotation des ailettes est une sorte d'intermédiaire entre un <a href="Vibrato" title="Vibrato">vibrato</a> et un <a href="Tr%C3%A9molo" title="Trémolo">trémolo</a>, ce qui serait à rapprocher de l'effet obtenu par la <a href="Cabine_Leslie" title="Cabine Leslie">cabine Leslie</a>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Les_lames">Les lames</h3></div>

<p>Les lames du vibraphone sont constituées de métal, de finition naturelle (grise) ou dorée, mat ou brillant. Cette particularité confère à l'instrument une longue tenue de note (beaucoup plus importante que sur un <a href="Piano" title="Piano">piano</a> par exemple). Les lames des premiers prototypes de vibraphones étaient faites le plus souvent à partir d'acier, produisant un son brillant et riche en harmoniques. Très vite, les alliages à base d'aluminium ont supplanté l'acier car ils offraient une sonorité plus douce, avec des harmoniques plus faciles à gérer. Depuis, l'aluminium est resté le standard en matière de matériau pour les lames de vibraphone, et au fil des années les constructeurs ont apporté de petites modifications à leur alliage pour obtenir un son globalement moins brillant et plus équilibré en harmoniques.

</p><p>Les lames sont disposées selon un clavier comparable à celui du <a href="Xylophone" title="Xylophone">xylophone</a> ou du <a href="Marimba" title="Marimba">marimba</a>, la différence résidant dans le fait que toutes les lames sont dans un même plan horizontal, tandis que les « touches noires » du <a href="Xylophone" title="Xylophone">xylophone</a> et du <a href="Marimba" title="Marimba">marimba</a> sont surélevées (à l'exception du <i>Musser Deluxe Neo Classic Concert Grand Vibraphone</i>, designé par Clair Omar Musser en <a href="1941" title="1941">1941</a>, et dont la Percussive Arts Society possède l'unique exemplaire qui présente un chevauchement des « touches noires » – surélevées – et des « touches blanches », dont l'étouffement simultané est commandé par l'action synchrone de deux rangées d'étouffoirs).

</p><p>La largeur des lames peut être constante ou croissante en allant vers le grave, comme sur un <a href="Marimba" title="Marimba">marimba</a>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="La_pédale"><span id="La_p.C3.A9dale"></span>La pédale</h3></div>

<p>Une bande de feutre, placée sous les lames, permet de les étouffer. Maintenue au contact des lames par des ressorts, elle peut-être abaissée par une pédale, afin de laisser vibrer les lames, un peu comme sur un <a href="Piano" title="Piano">piano</a>, à la différence près que sur un vibraphone, il faut actionner la pédale <i>avant</i> de jouer la lame, pour qu'elle puisse vibrer librement.

</p><p>On distingue trois types principaux de pédales:

</p>

<ul><li>la longue barre de métal, dite <i><a href="Albert_Bergerault" title="Albert Bergerault">Bergerault</a></i> (utilisée notamment par Bergerault, <a href="Studio_49" title="Studio 49">Studio 49</a>, <a href="Premier_Percussion_Limited" title="Premier Percussion Limited">Premier</a>, <a href="Marcon" title="Marcon">Marcon</a>, Dynasty ou encore Saito sur certains modèles) ;</li>

<li>la petite pédale centrale pivotante, dite <i><a href="Musser" class="mw-disambig" title="Musser">Musser</a></i> (en vigueur sur les instruments <a href="Musser" class="mw-disambig" title="Musser">Musser</a>, <a href="Yamaha" title="Yamaha">Yamaha</a>, Ross, Adams <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Adams_Musical_Instruments" class="extiw external" title="en:Adams Musical Instruments"><span class="indicateur-langue" title="Article en anglais : « Adams Musical Instruments »">(en)</span></a>, Vancore et sur certains instruments Saito) ;</li>

<li>la petite pédale, plus large mais fixe (comme sur les vibraphones Van der Plas) .</li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="La_tessiture">La tessiture</h3></div>

<p>La majorité des vibraphones actuels ont une étendue de trois <a href="Octave_(musique)" title="Octave (musique)">octaves</a> (de Fa2 à Fa5, ou plus rarement de Do2 à Do5), bien que les modèles quatre <a href="Octave_(musique)" title="Octave (musique)">octaves</a> (de Do2 à Do6) commencent à être employés par certains vibraphonistes. Enfin, quelques rares modèles présentent une tessiture de trois <a href="Octave_(musique)" title="Octave (musique)">octaves</a> et demie (de Do2 à Fa5) en allant vers le grave, comme sur un <a href="Marimba" title="Marimba">marimba</a>.

</p><p>En termes de fréquences, le vibraphone trois octaves standard a donc une tessiture comprise entre 175 <abbr class="abbr" title="hertz"><a href="Hertz" title="Hertz">Hz</a></abbr> environ, et 1 397 <abbr class="abbr" title="hertz">Hz</abbr>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Les_baguettes">Les baguettes</h2></div>

<p>Les <a href="Baguettes_(musique)" title="Baguettes (musique)">baguettes</a> sont composées d'un manche plus ou moins long et flexible (le plus souvent en <a href="Rotin" title="Rotin">rotin</a> ou en <a href="Bois" title="Bois">bois</a>, comme l'<a href="%C3%89rable" title="Érable">érable</a>, et plus rarement en matière synthétique) à l'extrémité duquel est fixée la tête qui va frapper les lames. Cette dernière est constituée d'un noyau plus ou moins dur en fonction du son désiré, et recouvert d'une enveloppe textile à la manière d'une pelote de laine.

</p><p>Les baguettes produisant le son le plus feutré sont qualifiées de <i>douces</i>, et possèdent le plus souvent un noyau en <a href="Caoutchouc_(mat%C3%A9riau)" title="Caoutchouc (matériau)">caoutchouc</a>. Les baguettes <i>medium</i> produisent un son plus clair, tandis que les baguettes <i>dures</i> produisent un son brillant. Il existe toutes sortes d'intermédiaires et de dérivés à ces trois catégories : <i>medium-douces</i>, <i>extra-dures</i>, etc.

</p><p>Le choix des baguettes à utiliser dépend du contexte musical et acoustique. Les baguettes douces produisent des sons graves ronds et chaleureux, mais présentent une attaque de note peu prononcée, ce qui atténue le volume global de l'instrument et rend les sons aigus difficiles à faire ressortir. À l'opposé, des baguettes dures permettent de jouer aisément les lames aiguës de l'instrument, mais donnent souvent un son froid et métallique dans les graves, avec beaucoup d'harmoniques. Pour pallier ce problème, certains vibraphonistes jouant à quatre baguettes utilisent une baguette douce pour les graves (baguette extérieure de la main gauche).

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Techniques_de_jeu">Techniques de jeu</h2></div>

<p>On croit généralement qu'au début de son histoire, le vibraphone se jouait à deux baguettes (à l'instar du xylophone). C'est une erreur. <a href="Lionel_Hampton" title="Lionel Hampton">Lionel Hampton</a> et <a href="Red_Norvo" title="Red Norvo">Red Norvo</a> utilisaient le jeu à quatre baguettes quand ils souhaitaient accompagner, par contre, ils faisaient leurs solos à deux baguettes. Il suffit d'écouter les disques pour s'en rendre compte. Cette manière de faire a aussi été celle de vibraphonistes plus récent (Mike Mainieri, Stefon Harris, Bobby Hutcherson...)

</p><p><a href="Milt_Jackson" title="Milt Jackson">Milt Jackson</a>, quant à lui, quand il souhaitait jouer en accords, n'utilisait souvent que trois baguettes.

</p><p>Plus tard, avec entre autres Gary Burton, le jeu à quatre baguettes a considérablement évolué, ouvrant plus de possibilité sur le plan harmonique, et facilitant le doigté de passages délicats (notamment avec de grands écarts ou des arpèges).

</p><p>À quatre baguettes, les techniques de jeu sont très variées. La prise de baguettes est très libre, la baguette « extérieure » pouvant être prise entre l'index et le majeur (prise dite « Burton », la plus courante), le majeur et l'annulaire, ou entre l'annulaire et l'auriculaire. Parfois même, certains vibraphonistes adoptent une prise asymétrique. Par ailleurs, les passages mélodiques (à une voix) peuvent être joués avec les baguettes intérieures (le plus courant) ou avec la baguette intérieure de la main gauche et la baguette extérieure de la main droite (technique « Burton »). <a href="Gary_Burton" title="Gary Burton">Gary Burton</a> fut l'un des innovateurs de la technique à quatre baguettes au vibraphone. Enfin, de très rares vibraphonistes et marimbistes virtuoses ont développé un jeu à six baguettes.

</p><p>Les lames du vibraphone sont habituellement frappées en leur milieu, là où le son sera le meilleur. Cependant, dans le but de permettre le jeu de certains accords, les lames sont parfois frappées en leur extrémité au-dessus de l'étouffoir.

</p><p>L'étouffement des notes constitue une part importante du jeu et de la musicalité. Le jeu de pédale doit être précis, afin d'éviter les mélanges de notes qui peuvent se révéler désagréables à l'écoute, en raison de l'extrême résonance des lames. Dans certaines situations, comme le maintien d'une note tandis que l'accord ou la mélodie changent, l'étouffement se fait en appliquant une baguette ou un doigt sur la lame à étouffer de sorte à stopper sa vibration ; on dit qu'on "dampe" la note, du verbe anglais <i>to damp</i>, étouffer.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Exemples_notables">Exemples notables</h2></div>

<p>Une des œuvres de <a href="Musique_contemporaine" title="Musique contemporaine">musique contemporaine</a> les plus importantes du mouvement <a href="Musique_minimaliste" title="Musique minimaliste">minimaliste</a> utilise le vibraphone comme véritable ordonnateur et chef d'orchestre de l'ensemble concertant. Il s'agit de <i><a href="Music_for_18_Musicians" title="Music for 18 Musicians">Music for 18 Musicians</a></i> de <a href="Steve_Reich" title="Steve Reich">Steve Reich</a> composée en <a href="1976_en_musique_classique" title="1976 en musique classique">1976</a> où le vibraphone déclenche et assure les transitions tout au long des quatorze sections de la pièce. D'une manière générale, Reich a écrit de nombreuses compositions utilisant le vibraphone ou le <a href="M%C3%A9tallophone" title="Métallophone">métallophone</a> comme instrument central, en particulier <i><a href="Variations_for_Vibes%2C_Pianos%2C_and_Strings" title="Variations for Vibes, Pianos, and Strings">Variations for Vibes, Pianos, and Strings</a></i> (2006) et <i><a href="Mallet_Quartet" title="Mallet Quartet">Mallet Quartet</a></i> (2009).

</p><p><a href="Darius_Milhaud" title="Darius Milhaud">Darius Milhaud</a> a écrit un <i><a href="Concerto_pour_marimba_et_vibraphone_(Milhaud)" class="mw-redirect" title="Concerto pour marimba et vibraphone (Milhaud)">Concerto pour marimba et vibraphone</a></i> en 1947.

</p><p><a href="Bruno_Giner" title="Bruno Giner">Bruno Giner</a> a écrit des pièces pour vibraphone seul : <i>Arche </i>(2006) et <i>http//vibra.bag</i> (2008), ainsi que <i>Ritorno</i> (2010) pour flûte en sol et vibraphone.

</p><p><a href="Emmanuel_S%C3%A9journ%C3%A9" title="Emmanuel Séjourné">Emmanuel Séjourné</a>, compositeur et percussionniste français, a écrit un <i>Concerto pour vibraphone et orchestre à cordes</i> (1999), ainsi qu'un <i>Double Concerto pour vibraphone, marimba et orchestre</i> (2012).

</p><p><a href="Luigi_Morleo" title="Luigi Morleo">Luigi Morleo</a>, compositeur et percussionniste italien, a écrit un concerto pour vibraphone et quartet à cordes : <i>Diritti: NO LIMIT</i> (2013).

</p><p><a href="Fran%C3%A7ois_Narboni" title="François Narboni">François Narboni</a>, compositeur et vibraphoniste français, a écrit des <i>Études</i> pour vibraphone (2002) et <i>Melancoli</i> pour vibraphone seul (2007).

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Quelques_vibraphonistes">Quelques vibraphonistes</h2></div>

<p><br>

<a href="Lionel_Hampton" title="Lionel Hampton">Lionel Hampton</a>, <a href="Sadi" title="Sadi">Sadi</a>, <a href="Red_Norvo" title="Red Norvo">Red Norvo</a>, <a href="Gary_Burton" title="Gary Burton">Gary Burton</a>, <a href="Terry_Gibbs" title="Terry Gibbs">Terry Gibbs</a>, <a href="Eddie_Costa" title="Eddie Costa">Eddie Costa</a>, <a href="Bobby_Hutcherson" title="Bobby Hutcherson">Bobby Hutcherson</a>, <a href="Milt_Jackson" title="Milt Jackson">Milt Jackson</a>, <a href="Cal_Tjader" title="Cal Tjader">Cal Tjader</a>, <a href="Walt_Dickerson" title="Walt Dickerson">Walt Dickerson</a>, <a href="Roy_Ayers" title="Roy Ayers">Roy Ayers</a>, <a href="Mike_Mainieri" title="Mike Mainieri">Mike Mainieri</a>, <a href="Vincent_Montana%2C_Jr." title="Vincent Montana, Jr.">Vincent Montana, Jr.</a>, David Friedman <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/David_Friedman_(percussionist)" class="extiw external" title="en:David Friedman (percussionist)"><span class="indicateur-langue" title="Article en anglais : « David Friedman (percussionist) »">(en)</span></a>, <a href="Emmanuel_S%C3%A9journ%C3%A9" title="Emmanuel Séjourné">Emmanuel Séjourné</a>, <a href="Michel_Hausser" title="Michel Hausser">Michel Hausser</a>, <a href="Warren_Wolf" title="Warren Wolf">Warren Wolf</a>, <a href="Jean_Barraqu%C3%A9" title="Jean Barraqué">Jean Barraqué</a>, <a href="Karl_Berger" title="Karl Berger">Karl Berger</a>, <a href="Christian_Burchard" title="Christian Burchard">Christian Burchard</a>, <a href="Paolo_Conte" title="Paolo Conte">Paolo Conte</a>, <a href="Stefon_Harris" title="Stefon Harris">Stefon Harris</a>, <a href="Joe_Locke" title="Joe Locke">Joe Locke</a>, <a href="Pierre_Moerlen" title="Pierre Moerlen">Pierre Moerlen</a>, <a href="Dany_Doriz" title="Dany Doriz">Dany Doriz</a>, <a href="Steve_Nelson" title="Steve Nelson">Steve Nelson</a>, <a href="Dave_Pike" title="Dave Pike">Dave Pike</a>, <a href="Franck_Tortiller" title="Franck Tortiller">Franck Tortiller</a>, <a href="Joe_Locke" title="Joe Locke">Joe Locke</a>, <a href="Tim_Collins" class="mw-disambig" title="Tim Collins">Tim Collins</a>, <a href="Guy_Cabay" title="Guy Cabay">Guy Cabay</a>, <a href="Bernard_Lubat" title="Bernard Lubat">Bernard Lubat</a>, <a href="Pascal_Schumacher" title="Pascal Schumacher">Pascal Schumacher</a>, <a href="Yvan_Landry" title="Yvan Landry">Yvan Landry</a> ou <a href="Marie-Jos%C3%A9e_Simard" title="Marie-Josée Simard">Marie-Josée Simard</a>, <a href="Fran%C3%A7ois_Narboni" title="François Narboni">François Narboni</a>, <a href="Tito_Puente" title="Tito Puente">Tito Puente</a>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Notes_et_références"><span id="Notes_et_r.C3.A9f.C3.A9rences"></span>Notes et références</h2></div>

</div>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Voir_aussi">Voir aussi</h2></div>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Bibliographie">Bibliographie</h3></div>

<ul><li><span class="ouvrage" id="VanderichetBatigne1975"><span class="ouvrage" id="Jean-Paul_VanderichetJean_Batigne1975">Jean-Paul Vanderichet et <a href="Jean_Batigne" title="Jean Batigne">Jean Batigne</a>, <cite class="italique">Les Instruments de percussion</cite>, <a href="Presses_universitaires_de_France" title="Presses universitaires de France">Presses universitaires de France</a>, <abbr class="abbr" title="collection">coll.</abbr> « <a href="Que_sais-je_%3F" title="Que sais-je ?">Que sais-je ?</a> » (<abbr class="abbr" title="numéro">n<sup>o</sup></abbr> 1691), <time>1975</time><span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rft.genre=book&rft.btitle=Les+Instruments+de+percussion&rft.pub=Presses+universitaires+de+France&rft.aulast=Vanderichet&rft.aufirst=Jean-Paul&rft.au=Jean+Batigne&rft.date=1975&rfr_id=info%3Asid%2Ffr.wikipedia.org%3AVibraphone"></span></span></span>.</li>

<li><span class="ouvrage" id="Arnold1989"><span class="ouvrage" id="Denis_Arnold1989"><a href="Denis_Arnold" title="Denis Arnold">Denis Arnold</a>, <cite class="italique">Dictionnaire encyclopédique de la musique</cite>, <abbr class="abbr" title="tome">t.</abbr> I : <span class="italique">Forme rondo</span>, Université d'Oxford — Laffont, <time>1989</time>, 1171 <abbr class="abbr" title="pages">p.</abbr> <small style="line-height:1em;">(<a href="International_Standard_Book_Number" title="International Standard Book Number">ISBN</a> <span class="nowrap">2-221-05654-X</span>)</small>, <abbr class="abbr" title="page">p.</abbr> 831<span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rft.genre=book&rft.btitle=Dictionnaire+encyclop%C3%A9dique+de+la+musique&rft.pub=Universit%C3%A9+d%27Oxford+%E2%80%94+Laffont&rft.aulast=Arnold&rft.aufirst=Denis&rft.date=1989&rft.pages=831&rft.tpages=1171&rft.isbn=2-221-05654-X&rfr_id=info%3Asid%2Ffr.wikipedia.org%3AVibraphone"></span></span></span></li>

<li><span class="ouvrage" id="Beck2013"><span class="ouvrage" id="John_H._Beck2013"><abbr class="abbr indicateur-langue" title="Langue : anglais">(en)</abbr> John H. Beck, <cite class="italique" lang="en">Encyclopedia of Percussion</cite>, Routledge, <time class="nowrap" datetime="2013-12-19" data-sort-value="2013-12-19">19 décembre 2013</time>, 466 <abbr class="abbr" title="pages">p.</abbr> <small style="line-height:1em;">(<a href="International_Standard_Book_Number" title="International Standard Book Number">ISBN</a> <span class="nowrap">978-1138013070</span>)</small><span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rft.genre=book&rft.btitle=Encyclopedia+of+Percussion&rft.pub=Routledge&rft.aulast=Beck&rft.aufirst=John+H.&rft.date=2013-12-19&rft.tpages=466&rft.isbn=978-1138013070&rfr_id=info%3Asid%2Ffr.wikipedia.org%3AVibraphone"></span></span></span> <div style="margin-left:2em; line-height:1.5;"><span class="ouvrage"><abbr class="abbr indicateur-langue" title="Langue : anglais">(en)</abbr> « <a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.pas.org/about/hall-of-fame/john-h-beck"><cite style="font-style:normal;" lang="en">biographie de John Beck</cite></a> », sur <span class="italique">le site de la Percussive Arts Society</span></span>.</div></li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Liens_externes">Liens externes</h3></div>

/* start https://fr.wikipedia.org/ */

.mw-parser-output .autres-projets>.titre{text-align:center;margin:0.2em 0}.mw-parser-output .autres-projets>ul{margin:0;padding:0}.mw-parser-output .autres-projets>ul>li{list-style:none;margin:0.2em 0;text-indent:0;padding-left:24px;min-height:20px;text-align:left;display:block}.mw-parser-output .autres-projets>ul>li>a{font-style:italic}@media(max-width:720px){.mw-parser-output .autres-projets{float:none}}

/* end https://fr.wikipedia.org/ */

</style>

<ul><li><div class="liste-horizontale"><span class="wd_identifiers"><a href="Autorit%C3%A9_(sciences_de_l'information)" title="Autorité (sciences de l'information)">Notices d'autorité</a></span> : <ul><li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb12271127s">BnF</a></span> (<span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://data.bnf.fr/ark:/12148/cb12271127s">données</a></span>)</li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://id.loc.gov/authorities/sh85143104">LCCN</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="http://d-nb.info/gnd/4188204-0">GND</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://datos.bne.es/resource/XX536811">Espagne</a></span></li> <li><span class="nowrap uid noarchive"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.nli.org.il/en/authorities/987007538794905171">Israël</a></span></li> </ul></div></li>

<li><span class="liste-horizontale noarchive"><span class="wd_identifiers">Ressources relatives à la musique</span> : <ul><li><a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.mimo-db.eu/InstrumentsKeywords/2985"><span class="lang-en" lang="en">Musical Instruments Museums Online</span></a></li> <li><a rel="nofollow" class="external text" href="https://musicbrainz.org/instrument/799af440-c0e7-4d8f-83d5-ecfee8b25787"><span class="lang-en" lang="en">MusicBrainz</span></a></li> </ul></span></li></ul>

</div>

<ul id="bandeau-portail" class="bandeau-portail"><li><span class="bandeau-portail-element"><span class="bandeau-portail-icone"><span class="noviewer" typeof="mw:File"></span></span> <span class="bandeau-portail-texte">Portail du jazz</span> </span></li> <li><span class="bandeau-portail-element"><span class="bandeau-portail-icone"><span class="noviewer" typeof="mw:File"></span></span> <span class="bandeau-portail-texte">Portail des percussions</span> </span></li> <li><span class="bandeau-portail-element"><span class="bandeau-portail-icone"><span class="noviewer" typeof="mw:File"></span></span> <span class="bandeau-portail-texte">Portail du génie mécanique</span> </span></li> </ul></div><div><div class="zim-footer">

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